JJAHAWA制作幕后剖析：第一部分–3D人物造型制作

决定概念设计

这个项目的第一步是找到能长期吸引我注意力的概念设计。作为导师工作的职责，我向Bruno Câmara展示了我所关注和欣赏的各种概念艺术家的角色艺术。他建议我选择Roman Kupriianov的惊人角色概念设定。 

我很想创作奇幻角色，所以，当我看到Roman作品时，立刻被他对奇幻类型的独特看法所吸引。随着项目进展，我很快就了解到，Roman的艺术和角色中有一种微妙的复杂性，Roman的设计稿比我想象中更具挑战性。 

里面的微妙不对称设计与简洁有力的轮廓让我意识到，我第一眼就低估了这件作品，但我已经做好了迎接挑战的准备！

一旦你找到了具有挑战性的概念，就开始观察并将人物分解成简单的形状–这些形状将在建模时指引出比例、形式和轮廓。同时也要对服装做记录，把服装的每一块分解开来，并计算出构成设计的所有部分。如果有帮助的话，你甚至可以列个清单。

所有的部件都要搜寻参考数据。从任何地方开始，建立你的PureRef参考板–对所有的部件都这样做，即使只是一双简单手套。网络上有大量的参考数据，所以最难的部分是缩小搜寻范围。

在3D中建立概念模型

当涉及到建模时，除了花时间和使用参考数据外，并没有真正的快捷方式。与大多数创意领域一样，建模是一个终身学习、诠释、组合和将真实物体简化的旅程。

在这部分工作流程中，我只需使用Photoshop、Maya和ZBrush。我认为建模阶段是通过简单的形状来雕刻形状，以创建更大、更复杂和繁杂的模型。目标是保持简单，慢慢建立/完善。 

当我在Mold3d学院上了一堂由Gio Nakpil教授的课后，这种概念才真正深入人心。他将雕塑分解成一个非常简单的结构：初级、二级和三级形态。应该始终尊重正在进行的形式，并用后来的形式来补充之 – 而非将先前的构建的形式一概抹除。