向I.D.A.说哈啰 – NU BOYANA FX制作的数字人类

起初是该工作室的研发项目，后来演变为一部发人深省的短片。以下是Nu Boyana FX如何使用V-Ray for Maya来创建逼真的数字角色。

I.D.A是贵公司内部第一个原创项目。是如何产生的？怎么会想到要做这个案子？ 

Peter Dimitrov: 一开始只是普通的研究和开发项目，打算放到网络上当作品集。然后我们决定加倍努力，把这个案子推向极致，而不仅仅是用于作品集而已。因为我们工作室很喜欢『口述诗词』，所以把案子朝这个方向努力。

你用来创作这个项目的工具有哪些？ 这些工具如何融入你的工作流程的？

PD: 我们使用V-Ray for Maya渲染场景，利用Russian3DScanner将扫描的网格拿到预制的面部拓扑上。纹理是在Mari中完成的，骨架和动画是在Maya中制作的，利用NUKE进行最后的合成。

制作IDA虚拟角色与其他项目相比有什么不同？ IDA的制作过程，哪些是你首次尝试？

PD: 我们必须开发功能足够的面部骨架(facial rig)，让我们能够对非常细微的面部动作进行动画制作。因此，制作高质量面部表情非常耗时。 

在我们的工作中，每个项目本身都是独一无二的，但我们会利用不同项目之间重迭的性质来优化流程。基本上我们每个项目都是这样做的。

你面临的挑战有哪些？如何解决问题？

PD: 我们的目标是制作面部动画逼真的数字角色。骨架可能是最难的部分。Rig是基于45个面部表情扫描，需要在所有的交叉区域顺利运作。直到发布前的最后几天，我们还在特定区域进行了小范围的迭代。

另一个挑战是视觉开发(lookdev)。在处理动画角色时，视觉开发必须从每个角度都做到完美无缺。我们决定采用特写镜头，逼迫我们把技能再提升。

你刚说你使用V-Ray for Maya进行渲染。用V-Ray渲染的最大好处是什么？

PD:我们从开业以来就一直在使用V-Ray，而团队有其他人，甚至之前就用了V-Ray很多年。V-Ray在视觉开发的实时回馈非常厉害。即使是高分辨率的纹理和特写镜头，渲染时间也非常快，让我们有能力测试材质和光照，几乎是实时产生结果。而且，启用Debug Shading模式，我们可完全控制复杂的着色网络，否则会非常耗时。

你们是如何使用V-Ray来创建精确头发和皮肤的？

PD: AlSurface shader 材质来制作皮肤。我们绘制了Diffuse，反射bump，SSS混合和两个反射粗糙度贴图。所有的细节都来自于3D雕刻的置换与纹理XYZ贴图混合。对于AlSurface，我们仅使用颜色，以不同半径用于三层的皮肤SSS。。我们为头发和面部毛发使用了不同的VrayHairNext材质。特别是对于头发，我们使用Yeti中的属性来引导不同材质在不同部位的毛发梳理。 

你在创造数字人类时有什么重要技巧，让作品不至于落入恐怖谷中(uncanny valley)？

PD: 随时备好优良的参考图。 

了解解剖学。 

要特别注意眼睛。当我们看到一张脸时，双眼是我们最先看到的东西，如果有什么不对，会立刻泄露出来。倘若有多余时间，我们希望能多推敲一下这个部位。 

在动画方面，不要害怕尝试上百次的迭代。

研究一下皮肤。你很容易在细节方面做得不足或过度，最后导致皮肤质感不写实。

你希望创作《I.D.A.》的经验能带来什么？

PD: 老实说，我希望这个案子能产出更多的数字人类，因为这其实非常有趣。我们一路优化了某些工作流程，提高准确性–这是永无止境的旅程。 

贵工作室的下一步计划是什么？

PD: 我们有几个非常有趣的项目在手，我们真的希望能把目前所做的事情充分利用起来，并往前推进。作为以角色和动画为中心的工作室，我们会坚持自己擅长的东西，精益求精。