Técnicas de iluminação podem fazer uma boa renderização parecer ótima. O especialista Ricardo Eloy compartilha dicas para dar vida às suas cenas com iluminação natural e artificial.
Se você tem acompanhado nossa série de artigos no blog mostrando como escolher o melhor renderizador e como o V-Ray facilita para qualquer pessoa renderizar imagens e animações incríveis, você provavelmente notou as belas imagens que ilustram esses artigos. Quero dizer, essas são lindas imagens fotorrealistas que mostram o que o V-Ray pode fazer, e às vezes é fácil esquecer exatamente o que é preciso para você e seu software de renderização 3D chegarem lá. Então, qual é o primeiro passo para a renderização fotorrealista?
Que haja luz!
Mesmo o modelo 3D mais complexo e detalhado precisa de iluminação para ser visto, e existem literalmente milhares de maneiras diferentes de iluminar sua cena. Então, como você começa?
Bem, primeiro vamos determinar nosso assunto. Afinal, assuntos diferentes requerem iluminação diferente. A chave aqui é planejar como você deseja que seu design fique. Por exemplo, um prédio de escritórios pode parecer bom durante o dia, mas deslumbrante durante o pôr do sol. Ou para uma cena de interior, talvez uma foto noturna seja exatamente o que você precisa para que seu cliente se apaixone pelo seu design.
Brilhe
Vamos nos concentrar na renderização arquitetônica, mas essas etapas se aplicam basicamente a todos os campos.
Depois de decidir como você quer que sua cena fique, é hora de lançar alguma luz sobre ela. Todos nós já sabemos que o V-Ray possui uma variedade de ferramentas para fazer com que suas renderizações pareçam reais. Além de poder contar sempre com Iluminação Global de última geração para distribuir a luz em sua cena, shaders físicos com reflexos e refrações precisos garantem que seus materiais sempre pareçam corretos (você já viu os novos materiais aprimorados do V-Ray 6?), e, junto com a biblioteca de materiais do Chaos Cosmos e os Chaos Scans, você sabe com certeza que tudo se comportará como deveria. Com esta base sólida no lugar, você pode começar a ser criativo com sua iluminação.
Para manter as coisas reais, vamos começar com fontes de luz que você sabe que devem estar na cena. Por exemplo, o sol. Que horas são? A luz do sol entra por uma janela aberta? Se sim, ilumina toda a sala?
Aqui está a primeira dica de ouro: a luz do sol não é suficiente para iluminar uma sala.
Eu sei que parece um pouco contra-intuitivo, mas tenha paciência comigo. Se você abrir a janela em um dia nublado, não há sol visível, mas a luz entra pela janela, certo? E isso acontece porque a luz do sol está espalhada por toda a atmosfera mesmo que você não consiga ver o sol diretamente (está lá, acredite).
Para imitar essa iluminação nublada, você tem duas opções: adicionar um V-Ray Sun e um V-Ray Light Dome usando VRaySky ou um V-Ray Light Dome usando um HDRI (você pode encontrar uma ótima coleção de HDRIs no Chaos Cosmos). Ultimamente, tenho usado muito a dupla V-Ray Sun/Sky. Isso me dá muito controle sobre a aparência da luz do sol e, no V-Ray 6, você pode até ter nuvens procedurais! Não há praticamente nada que você não possa fazer com ele e os resultados são surpreendentes.
Ligue os holofotes!
O design de luz é parte integrante do design de interiores. A luz pode literalmente fazer ou quebrar um design, por isso não pode ser negligenciada.
Como fizemos com o sol, temos que verificar todas as fontes de luz artificial e ver se elas podem contribuir para o nosso design, tornando-o mais atraente ou até mais dramático, talvez. Para esta tarefa, você pode escolher entre uma variedade de tipos de luz, onde a luz V-Ray (que pode assumir diferentes formas como retângulo, disco, esfera e até geometrias complexas) e a luz fotométrica são o caminho a seguir quando se trata de interiores. Escolha a luz que melhor se aproxime da luz real no design e coloque-a exatamente como a real.
E então, temos nossa segunda dica: você não precisa acender todas as luzes. Use a luz artificial para pintar sua cena com luz e escuridão e cores. Por exemplo, você pode equilibrar a luz azul que vem da janela com alguma luz quente vinda de uma luminária de chão. Brinque com a luz, sua cor e intensidade para poder contar melhor sua história.
Teste, um-dois-três, teste…
Antigamente, uma das principais razões pelas quais era difícil obter uma imagem fotorrealista era o tempo que levava para testá-la. As renderizações de teste geralmente levavam horas, então as pessoas acabavam mantendo as coisas simples.
Mas isso foi nos velhos tempos. Agora, podemos aproveitar os recursos de renderização em tempo real do V-Ray para testar exaustivamente iluminação, materiais e muito mais sem perder tempo. Pessoalmente, confio muito no IPR do V-Ray para fazer dezenas de testes em tempo real (você também pode usar o V-Ray Vision, disponível para V-Ray para SketchUp, V-Ray para Rhino e V-Ray para Revit) e também adoro enviar minhas cenas para o Chaos Vantage para que eu possa usar o ray tracing em tempo real para ver instantaneamente como a cena estáficando e levar tudo para o próximo nível.
Então, nossa terceira dica é: teste sua iluminação o máximo possível.
Luzes, câmera… AÇÃO!
Eu sei que estamos falando de luzes, mas estranhamente luzes são apenas parte da equação quando se trata de fotorrealismo. Sua câmera faz muito trabalho aqui, e saber usá-la é extremamente importante para alcançar os resultados que você procura. Isso significa que nossa quarta dica é: conheça sua câmera.
A forma como a luz é capturada pela câmera é uma grande parte da aparência (todos nós já tiramos fotos ruins com nossos smartphones antes, certo?), é por isso que o V-Ray possui uma câmera física que é simplesmente tão real quanto possível. Os controles de câmera do mundo real permitem que você trabalhe como um fotógrafo, renderizando imagens com profundidade de campo detalhada e desfoque de movimento cinematográfico que levam o realismo ao próximo nível. Adicione efeitos de lente como brilho e glare para dar aquele toque extra de autenticidade e está tudo pronto.
Algo no ar
Mencionamos que a luz se espalha pela atmosfera, causando aquela luz azulada em um dia nublado. Mas o que acontece quando não está só um pouco nublado, mas realmente nublado?
Bem, isso nos leva à nossa quinta e última dica: o ambiente desempenha um papel importante na sua iluminação.
Isso significa que, sob certas circunstâncias, você pode realmente ver os raios de luz saindo de sua fonte (o sol, uma lâmpada, um holofote no teto), o que adiciona uma outra camada de realismo à sua iluminação. É uma daquelas coisas que as pessoas realmente não esperam ver, mas faz tanto sentido quando está lá que torna toda a imagem muito mais crível.
Para criar esse efeito em suas cenas, o V-Ray possui Environment Fog, que permite criar efeitos atmosféricos que adicionam profundidade e complexidade a qualquer cena, resultando em um resultado muito mais fotorrealista.
Conclusão
Já se foram os dias em que obter iluminação fotorrealista era uma tarefa assustadora. O V-Ray oferece as ferramentas para iluminar suas cenas da maneira mais realista possível sem ter que se preocupar com configurações complicadas ou longos tempos de renderização. Em vez disso, você pode se concentrar em ser criativo e deixar o V-Ray fazer o resto.
Agora, que tal tentar você mesmo? Você pode baixar uma avaliação gratuita de 30 dias agora mesmo e ver por que o V-Ray é usado por milhares de artistas de visualização arquitetônica e estúdios de efeitos visuais todos os dias.
