运用 ZOË 的秘诀创建令人惊叹的 3D 渲染

Mike Campau 是一名 3D 艺术家，他因其令人惊叹和大胆的 3D 设计而引起关注，他的设计展示出高超的技能与创造力。请接着阅读，探索他的艺术家之旅，从他最初对 3D 领域的兴趣，到他对 ZOË 秘诀的感悟，他如何选择颜色，以及他在创作历程中面对的挑战。

发掘无尽的创意潜力

Mike 的 3D 之旅始于他在 90 年代对 Bryce、Poser 和 Strata Studio Pro 等程序的早期试验，早从 Photoshop 第一版本开始。从那时起，他继续深入研究 CGI 的世界，发现计算机绘图能带来无穷无尽的创作潜力。通过 CGI，Mike 说，他能够轻松地将心中的想法和影像转为写实，无拘无束。

ZOË 秘诀：拥抱自发性

于 2021 年，Mike 决定刻意尝试抽象艺术，但发现结果并不符合他的艺术理念或个人偏好。他决心打破自己的艺术困境，决定探索自发性和不遵循方法的潜力。他拿起 Wacom 平板计算机，选择 Illustrator 中的铅笔工具，以他多年的经验运用他的手，在没有目标或概念的情况下恣意涂鸦。

当他创造喜欢的线条时，自然地纳入他招牌的 3D "干净 "风格。第一次测试的结果触动了直接的情感。创造的东西完全来自于本能。在工作流程中发现并实施这种技术，与他以往整个职业生涯中有所不同。这对他的艺术方法和他看待他人作品的方式产生了重大影响。Mike 分享说，这时他意识到，有时，创作历程比最终的影像本身更重要。

融合色彩理论与视觉品牌

Mike 提醒我们，颜色是强大的工具，色彩可彻底改变或增强影像的气氛。这就是为何在《GOAT Gradients》项目中，他毫不犹豫地从运动员的视觉品牌中提取色彩线索。Mike 希望人们仅通过颜色就能知道这代表了哪位运动员。例如，高球名将老虎-伍兹的红色衬衫或职业足球运动员巴里-桑德斯的蓝银色狮子队制服。他分享说，颜色是相当容易制作的，但创造抽象的形状来代表运动员和专属的动态，则更具挑战性。

以静帧表现动态

当问及他是否考虑过为静帧项目制作动画时，他透露，他经常收到这个问题。然而，对他来说，困难点在于如何在单一的画面中创造动感。身为静帧艺术家，他的目标是在单一的拍摄瞬间创造出运动与流动的感觉，让观众想象在这个特定的静止画面之前和之后发生了什么。为项目制作动画无疑会以全新的方式将画面变得栩栩如生，但对他来说，这一切都是为了捕捉那完美的时刻，并利用静帧创造动态的幻觉。

将声音转化为影像

在他为知名的耳机品牌 Beats by Dre 制作的《FLOW》项目中，Mike 开始了一段新的个人旅程，探索由声音创造的流畅视觉位移和动态概念。最终的作品是一系列令人惊叹的影像，绚丽地展示声音和视觉影像的交集。随着 Beats by Dre 2.0 的广告发表，他想把原来的概念更进一步提升。因此，他导入了 ZOË 的秘诀，赋予项目更多结构、活力和视觉冲击力--这大胆的举动得到了巨大的回报。

专注于创作过程

从一张白纸开始创作可能十分艰巨，但 Mike 对这一挑战有独特的看法。他很欣赏 ZOË 秘诀的设计概念，只需直接进入并开始创作，而没有任何先入为主的观念或详细的计划。

Mike 坚信，创造力来自于实践，而非过度思考。通常，艺术家会花太多时间尝试构思出完美的概念，或孜孜不倦地进行脑力激荡，但却没有取得多大进展。相反，根据Mike的说法，找到一个想法并执行那一个想法是很重要的--拥抱整个制作过程，看看会怎样展开。